Projektowanie graficzne - 2

obowiązkowe

dyskusja na zajęciach, konsultacje indywidualne i grupowe, prezentacje multimedialne, elementy wykładu

TREŚCI PROGRAMOWE:

Znak graficzny jako nośnik informacji. Projekt znaku firmowego jako podstawowego komunikatu wizualnego. Pismo, jego budowa i pochodzenie. Analiza budowy pisma. Rozpoznawanie pism drukarskich. Analiza obrazu typograficznego (wiersz, wyraz, kolumna, światło, inicjał itp.). Forma liternicza – projekt logotypu. Realizacja projektów własnego znaku graficznego oraz logotypu w wybranym programie graficznym. Inne formy projektowe. Małe formy graficzne (bilet wizytowy, papier firmowy). Relacja tytuł – tekst – ilustracja. Materiały reklamowe (folder reklamowy, papier pakowy, forma przestrzenna i inne). Przygotowania własnego, autorskiego projektu wybranych elementów identyfikacji wizualnej.

Rypson P. (2011, 2017) Nie gęsi, Polskie projektowanie graficzne 1919-1949. Kraków

Sarzyńska-Putowska J. (2002) Komunikacja wizualna. Kraków

Kolesár Z., Mrowczyk J.(2018) Historia projektowania graficznego. Kraków

Bosshard R. H. Reguła i intuicja. O rozwadze i spontaniczności projektowania. Kraków

Felici J. (2005) Kompletny przewodnik po Typografii. Gdańsk

Bringhurst R. (2007) Elementarz stylu w typografii. Wyd. Design Plus. Kraków

Rypson P. (2000) Książki i strony. Warszawa

Willberg H. P.: Forssman F. (2004) Pierwsza pomoc w Typografii. Gdańsk

Biuletyn Sztuki Projektowania. (2005) Katowice

Mrowczyk J. (2008) Niewielki słownik typograficzny. Gdańsk

Szántó T. (1986) Pismo i styl. Wrocław

Chwałowski R. (2001) Typografia typowej książki. Warszawa

Tyczkowski K. (2005) Lettera Magica. Warszawa

Frutiger A. (2003) Człowiek i jego znaki. Kraków

Wheeler S.,G. (2000) Typografia komputerowa. Warszawa

Zakrzewski P. (2009) Photoshop, Illustrator, InDesign i Acrobat w praktyce. Gliwice

Wiedza

Student zna podstawowe pojęcia z zakresu projektowania graficznego.

Student ma wiedzę o środkach wyrazu i możliwościach kreacji w sztuce w ramach przedmiotu.

Student posiada podstawową wiedzę z zakresu historii projektowania graficznego.

Student zna tendencje rozwojowe z zakresu rysunku oraz widzi zależności pomiędzy rysunkiem i innymi dyscyplinami

Student w podstawowym zakresie poznał narzędzia używane do przygotowania projektów graficznych.

Student zna teorie i zasady komunikowania środków wizualnych oraz ich odniesienia do realizacji i prezentacji prac artystycznych w sztukach plastycznych.

Umiejętności

Student potrafi dokonać analizy własnej pracy rysunkowej pod względem oryginalności koncepcji, kreatywności realizacji oraz poprawności wykorzystania technik rysunkowych.

Student świadomie posługuje się poznanymi technikami rysunkowymi, przyporządkowując umiejętności manualne i wiedzę warsztatową realizacji koncepcji artystycznej. Potrafi zaprojektować i wykonać zadanie z projektowania graficznego.

Student w zakresie projektowania graficznego, komunikacji wizualnej i wystawiennictwa, prawidłowo wykorzystuje poznane narzędzia, techniki i technologie.

Student współpracuje w zespole wykonującym zadanie projektowe.

Kompetencje społeczne

Student jest świadomy konieczności doskonalenia własnego warsztatu.

Student cechuje się zdolnością rzeczowej analizy własnych prac artystycznych pod kątem oryginalności koncepcyjnej, jakości warsztatowej, relacji do innych dzieł sztuki i oceny artystycznej.

Student rozumie z jakiej szkoły artystycznej wywodzi się jego nauczyciel.

Student jest gotów do efektywnego komunikowania się i inicjowania działań artystycznych w społeczeństwie oraz prezentowania zadań w przystępnej formie, w tym z zastosowaniem technologii informacyjnych.

ocena wypowiedzi studentów podczas dyskusji na zajęciach, ocena przygotowanych zadań praktycznych