Akademia Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej w Warszawie - Centralny System Uwierzytelniania
Strona główna

Miksmedia (warsztaty z elementami tutoringu)

Informacje ogólne

Kod przedmiotu: EP-3F-MIK
Kod Erasmus / ISCED: (brak danych) / (brak danych)
Nazwa przedmiotu: Miksmedia (warsztaty z elementami tutoringu)
Jednostka: Instytut Edukacji Artystycznej
Grupy: Obowiązkowe dla 2 sem. (EP) edukacji artystycznej w zakr. sztuk plast., (3-l) stacjonarne I stopnia
Punkty ECTS i inne: 0 LUB 1.00 (w zależności od programu) Podstawowe informacje o zasadach przyporządkowania punktów ECTS:
  • roczny wymiar godzinowy nakładu pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się dla danego etapu studiów wynosi 1500-1800 h, co odpowiada 60 ECTS;
  • tygodniowy wymiar godzinowy nakładu pracy studenta wynosi 45 h;
  • 1 punkt ECTS odpowiada 25-30 godzinom pracy studenta potrzebnej do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się;
  • tygodniowy nakład pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się pozwala uzyskać 1,5 ECTS;
  • nakład pracy potrzebny do zaliczenia przedmiotu, któremu przypisano 3 ECTS, stanowi 10% semestralnego obciążenia studenta.

zobacz reguły punktacji
Język prowadzenia: polski
Rodzaj przedmiotu:

obowiązkowe

Pełny opis:

TREŚCI PROGRAMOWE:

Wybrane sposoby integracji w działaniach edukacyjno-artystycznych (trzech różnych przestrzeni: realnej, wirtualnej i wyobrażeniowej, łączenie mediów analogowych i cyfrowych, odrębnych pól działania: rejestracji, przetworzenia, obserwacji, wyobraźni i emocji). Stymulacja rozwoju sensorycznego, poznawczego, emocjonalnego (zmysłowego, intelektualnego i emocjonalnego), a realizacja zadań w przestrzeni medialnej (rozwój twórczy) – przede wszystkim miksmedialnej. Konstruowanie procesu twórczego z zastosowaniem pytań badawczych i weryfikacją założeń. Efekt finalny procesu twórczego jako jeden z jego elementów. Interdyscyplinarny warsztat twórczy. Zastosowanie wybranych, adekwatnych do celów - metod i technik. Realizacja zadań przedmiotowych z wykorzystaniem metod tutoringowych (realizacja zindywidualizowanej ścieżki dochodzenia do określonego przez studenta celu, konsultowanie procesu i współtowarzyszenie, stawianie pytań, peer feedback).

Literatura:

Dziedziczak-Foltyn A., Karpińska-Musiał B, Sarnat-Ciastko A, (2020), Tutoring drogą do doskonałości akademickiej, Wydawnictwo Impuls

Kotarba-Kańczugowska M., Praca metodą projektową, Ośrodek Rozwoju Edukacji, w: https://www.ore.edu.pl/wp-content/plugins/download-attachments/includes/download.php?id=6869 z dnia 02.01.2023

Vaughan W., , (2000), Encyclopedia of Artists: Art movements, glossary, and index, Oxford University Press

Literatura indywidualnie dobrana ze studentami.

Efekty uczenia się:

Wiedza

Student ma wiedzę o sztuce mediów i sztukach wizualnych, także w odniesieniu do historii sztuki oraz zna miejsce edukacji wizualnej w systemie nauk.

Student ma wiedzę o środkach wyrazu i możliwościach kreacji w sztuce w ramach przedmiotu.

Student zna tendencje rozwojowe w sztukach wizualnych oraz widzi zależności pomiędzy różnorodnymi dyscyplinami.

Student w podstawowym zakresie poznał narzędzia używane w tutoringu i wie, jak się nimi posługiwać.

Student wie, jak tworzyć prace o wysokim stopniu oryginalności na podstawie wiedzy z obszaru formy wizualnej, zjawisk w sztuce dawnej, współczesnej i najnowszej.

Student zna i rozumie wzorce leżące u podstaw kreacji artystycznej które umożliwiają swobodę i niezależność wypowiedzi artystycznej.

Student ma wiedzę obejmującą teorię i metodologię różnych subdyscyplin edukacji artystycznej, pedagogiki i psychologii i potrafi ją odnieść do działań praktycznych.

Umiejętności

Student potrafi dokonać analizy własnej pracy pod względem oryginalności koncepcji, kreatywności, realizacji oraz poprawności wykorzystania technik, a także relacji do innych dzieł.

Student umie realizować własne koncepcje w zakresie sztuki mediów i edukacji wizualnej, w tym podejmować samodzielne decyzje w odniesieniu do projektowania i realizacji prac artystycznych, wykorzystując właściwą technikę i technologię.

Student prawidłowo wykorzystuje poznane narzędzia, techniki i technologie.

Student umie planować efekty prac artystycznych w aspekcie estetycznym, społecznym i etycznym.

Student posiada umiejętności wykorzystywania wzorców leżących u podstaw kreacji artystycznej i potrafi przenieść je na działalność artystyczną, edukacyjną, wychowawczą.

Kompetencje społeczne

Student jest świadomy konieczności doskonalenia własnego warsztatu.

Student jest wrażliwy na społeczny kontekst sztuki, świadomie wykorzystuje ten kontekst w swojej pracy zawodowej.

Student cechuje się zdolnością rzeczowej analizy własnych prac artystycznych pod kątem oryginalności koncepcyjnej, jakości warsztatowej, relacji do innych dzieł sztuki oraz oceny artystycznej.

Student rozumie. z jakiej szkoły artystycznej wywodzi się jego nauczyciel.

Student potrafi pracować indywidualnie i w grupie.

Student jest gotów do efektywnego komunikowania się i inicjowania działań artystycznych w społeczeństwie oraz prezentowania zadań w przystępnej formie.

Student posiada świadomość swoich umiejętności i wiedzy, potrafi też inspirować i organizować proces uczenia się innych osób.

Student jest wrażliwy na problemy drugiego człowieka, charakteryzuje się postawą prospołeczną i poczuciem odpowiedzialności za innych.

Metody i kryteria oceniania:

ECTS 1 pkt. - 15 godz. kontaktowych, 15 godz. pracy własnej z elementami projektu.

Zaliczenie na podstawie indywidualnego projektu z użyciem mikamediów. Publiczna prezentacja wyników działań.

Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2022/2023" (zakończony)

Okres: 2023-02-20 - 2023-09-30
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
Laboratorium/warsztaty, 15 godzin więcej informacji
Koordynatorzy: Michalina Izert
Prowadzący grup: Magdalena Janota-Bzowska
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Zaliczenie na ocenę

Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2023/2024" (zakończony)

Okres: 2024-02-19 - 2024-09-30
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
Laboratorium/warsztaty, 15 godzin więcej informacji
Koordynatorzy: Magdalena Janota-Bzowska
Prowadzący grup: Magdalena Janota-Bzowska
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Zaliczenie na ocenę
Skrócony opis:

Wprowadzenie do projektowania miksmedialnego. Wykorzystanie formy działania tutoringowego w opracowaniu zindywidualizowanego tematu poznawczo-twórczego.

Pełny opis:

Realizacja indywidualnych zadań polegających na projektowaniu działania artystycznego o charakterze refleksyjnym lub autorefleksyjnym. Stworzenie kontraktu projektu i realizacja mixmedialna z uwzględnieniem preferencji warsztatowych studentów. Udostępnienie wyników działań w formie pokazu.

Literatura:

Dziedziczak-Foltyn A., Karpińska-Musiał B, Sarnat-Ciastko A, (2020), Tutoring drogą do doskonałości akademickiej, Wydawnictwo Impuls

Kotarba-Kańczugowska M., Praca metodą projektową, Ośrodek Rozwoju Edukacji, w: https://www.ore.edu.pl/wp-content/plugins/download-attachments/includes/download.php?id=6869 z dnia 02.01.2023

Vaughan W., , (2000), Encyclopedia of Artists: Art movements, glossary, and index, Oxford University Press

Literatura indywidualnie dobrana ze studentami.

Uwagi:

ECTS 1 pkt. - 15 godz. kontaktowych, 15 godz. pracy własnej z elementami projektu.

Zaliczenie na podstawie indywidualnego projektu z użyciem mikamediów. Publiczna prezentacja wyników działań.

Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2024/2025" (zakończony)

Okres: 2025-02-24 - 2025-09-30
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
Laboratorium/warsztaty, 15 godzin więcej informacji
Koordynatorzy: Magdalena Janota-Bzowska
Prowadzący grup: Magdalena Janota-Bzowska
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Zaliczenie na ocenę
Skrócony opis:

Wprowadzenie do projektowania miksmedialnego. Wykorzystanie formy działania tutoringowego w opracowaniu zindywidualizowanego tematu poznawczo-twórczego.

Pełny opis:

Realizacja indywidualnych zadań polegających na projektowaniu działania artystycznego o charakterze refleksyjnym lub autorefleksyjnym. Stworzenie kontraktu projektu i realizacja mixmedialna z uwzględnieniem preferencji warsztatowych studentów. Udostępnienie wyników działań w formie pokazu.

Literatura:

Dziedziczak-Foltyn A., Karpińska-Musiał B, Sarnat-Ciastko A, (2020), Tutoring drogą do doskonałości akademickiej, Wydawnictwo Impuls

Kotarba-Kańczugowska M., Praca metodą projektową, Ośrodek Rozwoju Edukacji, w: https://www.ore.edu.pl/wp-content/plugins/download-attachments/includes/download.php?id=6869 z dnia 02.01.2023

Vaughan W., , (2000), Encyclopedia of Artists: Art movements, glossary, and index, Oxford University Press

Literatura indywidualnie dobrana ze studentami.

Uwagi:

ECTS 1 pkt. - 15 godz. kontaktowych, 15 godz. pracy własnej z elementami projektu.

Zaliczenie na podstawie indywidualnego projektu z użyciem mikamediów. Publiczna prezentacja wyników działań.

Zajęcia w cyklu "Semestr letni dla stacjonarnych 2025/2026" (w trakcie)

Okres: 2026-02-23 - 2026-09-30
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
Laboratorium/warsztaty, 15 godzin więcej informacji
Koordynatorzy: Monika Masłoń
Prowadzący grup: Monika Masłoń
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Zaliczenie na ocenę
Skrócony opis:

Ocena wypowiedzi ustnej w trakcie zajęć i przygotowanej przez studenta prezentacji.

Ocena aktywności studenta na zajęciach.

Ocena wykonanych prac pod kątem doboru adekwatnych środków wyrazu, przejrzystości koncepcji, skutecznej realizacji i właściwego sposobu prezentacji.

Ocena na podstawie obserwacji i wypowiedzi ustnej.

Pełny opis:

Zajęcia z zakresu mixmediów mają charakter tutoringowy i koncentrują się na indywidualnym rozwoju praktyki artystycznej w obszarze pracy z mediami mieszanymi. Kurs wspiera świadome kształtowanie własnego języka twórczego, łączenie różnych mediów, eksperyment formalny oraz refleksję nad procesem.

Każdy student określa indywidualny cel związany z rozwojem swojej twórczości w obszarze mixmediów, rozumianych jako praca na styku różnych form, technologii, materiałów i strategii artystycznych. Cel ten obowiązuje przez połowę semestru i stanowi ramę dla procesu twórczego.

Zajęcia łączą pracę indywidualną z pracą w parach. Studenci towarzyszą sobie w procesie, udzielając regularnej informacji zwrotnej i wspierając się w realizacji wyznaczonego celu. Równolegle rozwijana jest umiejętność prezentowania własnej twórczości w kontekście mediów mieszanych.

Program ramowy zajęć

1. Wprowadzenie do pracy w obszarze mixmediów 2h

analiza dotychczasowych realizacji studentów

rozmowa o specyfice pracy z mediami mieszanymi

identyfikacja indywidualnych strategii twórczych

2. Określenie indywidualnego celu 2h

sformułowanie celu rozwojowego w kontekście własnej praktyki mixmediowej

określenie zakresu eksperymentu lub kierunku pracy

zapisanie celu w formie planu działania na pół semestru

3. Praca w parach, peer tutoring 4h

dobór par

regularne sesje feedbackowe

analiza procesu twórczego i decyzji formalnych

refleksja nad relacją między mediami w projekcie

4. Proces i eksperyment 4h

rozwijanie projektu lub praktyki

testowanie rozwiązań formalnych

omawianie trudności technologicznych i koncepcyjnych

5. Prezentacja twórczości 2h

przygotowanie autorskiej prezentacji swojej praktyki mixmediowej

praca nad narracją, strukturą i językiem opisu

ćwiczenie publicznej prezentacji i rozmowy o pracy

6. Podsumowanie cyklu 1h

ewaluacja realizacji celu

refleksja nad procesem twórczym

określenie dalszych kierunków rozwoju

Literatura:

Cameron J. (2014) Droga artysty. Jak wyzwolić w sobie twórcę, Warszawa

Bayles D., Orland T. (1993) Art & Fear: Observations on the Perils and Rewards of Artmaking, Santa Cruz

Rubin R. (2023) Akt twórczy. Nowy sposób bycia, Poznań (wyd. Zysk i S-ka)

Literatura uzupełniająca:

Magsamen S., Ross I. (2023) Your Brain on Art: How the Arts Transform Us, New York

Rosenberg M. B. (2016) Porozumienie bez przemocy. O języku życia, Warszawa

Turkle S. (2015) Reclaiming Conversation: The Power of Talk in a Digital Age, New York

Uwagi:

METODY KSZTAŁCENIA:

prezentacja multimedialna powiązana z tematyką zadania,

dialog dydaktyczny,

omawianie zagadnień teoretycznych,

dyskusja dydaktyczna,

przegląd prac i prezentacji.

NAKŁAD PRACY STUDENTA

FORMA AKTYWNOŚCI ŚREDNIA LICZBA GODZIN NA ZREALIZOWANIE AKTYWNOŚCI

Godziny kontaktowe np. wykład, ćwiczenia 15

Przygotowanie się do zajęć, lektury 5

Przygotowanie się do egzaminu,zaliczenia 5

Przygotowanie referatu, eseju, prezentacji 5

Inne formy -

Sumaryczna liczba godzin aktywności studenta 30

Sumaryczna liczba punktów ECTS 1

Zajęcia w cyklu "Semestr letni dla stacjonarnych 2026/2027" (jeszcze nie rozpoczęty)

Okres: 2027-02-22 - 2027-09-30
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
Laboratorium/warsztaty, 15 godzin więcej informacji
Koordynatorzy: (brak danych)
Prowadzący grup: (brak danych)
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Zaliczenie na ocenę
Opisy przedmiotów w USOS i USOSweb są chronione prawem autorskim.
Właścicielem praw autorskich jest Akademia Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej w Warszawie.
Ul. Szczęśliwicka 40,
02-353 Warszawa
tel: +48 22 589 36 00 https://www.aps.edu.pl
kontakt deklaracja dostępności mapa serwisu USOSweb 7.1.2.0-10 (2025-07-30)