Twórcze zabawy ze sztuką w tle

Zajęcia mają na celu przede wszystkim rozwój kreatywności uczestników oraz zapoznanie ich z różnymi metodami wspierania wszechstronnego rozwoju dzieci, młodzieży i dorosłych. Zadania są w luźny sposób inspirowane różnymi dziedzinami sztuki – interdyscyplinarnie rozumianym dorobkiem kulturowym. Wykorzystamy znane wytwory sztuki czy nowatorskie idee do projektowania okazji edukacyjnych i własnej aktywności. Uwzględnimy różnorodne formy ekspresji i udowodnimy, że każdy może tworzyć. Zajęcia będą składały się z krótkiego wstępu teoretycznego i głównej części warsztatowej.

- Twórcze nauczanie a nauczanie do twórczości.

- Świat sztuki jako inspiracja do zadań pobudzających kreatywność.

- Zabawy ze sztuką w tle - od malarstwa prehistorycznego po sztukę współczesną.

- Słowo i obraz – nawiązania do typografii.

- Storytelling – zabawa i nauka wokół opowieści.

- W kadrze – różne punkty widzenia.

- Picture-book jako inspiracja do działań w różnych obszarach rozwoju.

- Edukacyjny escape-room w oparciu o wiedzę o kulturze.

- Twórcze rozwiązywanie problemów społecznych (z elementami design-thinking).

- Kulturalne rekomendacje i spotkanie z edukacją muzealną.

- Wspieranie kreatywności poprzez gry.

- Projektowanie okazji edukacyjnych.

Byszewski, J., Parczewska, M. (2004). Projektowanie sytuacji twórczych - designing creative situations. Warszawa: Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski. Laboratorium Edukacji Twórcze; Instytut Kultury Polskiej. Uniwersytet Warszawski.

Cieślak, A. (2016). Książka do zrobienia. Warszawa: Wydawnictwo Dwie Siostry.

Karolak, W. (2000). Sztuka jako zabawa. Zabawa jako sztuka. Warszawa: Wydawnictwo CODN.

Nęcka, M. (2009). Spotkania dzieci ze sztuką : program zajęć w edukacji wczesnoszkolnej. Kraków: Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Pedagogiczne-go.

Nęcka, E., Orzechowski, J., Słabosz, A., Szymura, B. (2005). Trening twórczości. Gdańsk: GWP.

Pater Renata, Edukacja muzealna dla dzieci. Alternatywne przestrzenie, http://eetp.ignatianum.edu.pl/sites/eetp/files/artykuly/art.3.30.pater_.pdf

Sikorska, K. (red.). (2014, 2015, 2016). Poradnik metodyczny. Edukacja kulturowa. Tom 1, 2, 3. Poznań: Centrum Kultury „Zamek”.

- Wiedza:

dyskusja panelowa, prezentacja multimedialna z elementami wykładu, praca z wytworami kultury (teksty, obrazy, filmy, utwory muzyczne).

- Umiejętności:

techniki rozwijania kreatywności, twórcze rozwiązywanie problemów, dyskusja grupowa, projektowanie sytuacji edukacyjnych.

- Kompetencje społeczne:

dyskusja grupowa, współpraca w zespołach, wzajemne informacje zwrotne, metoda symulacji.

Sumaryczna liczba punktów ECTS: 2 ECTS

Liczba godzin kontaktowych: 30h

Liczba godzin potrzebnych do przygotowania się do zajęć: 5h

Liczba godzin potrzebnych do przygotowania się do zaliczenia i innych zadań: 15h

Sumaryczna liczba godzin aktywności studenta: 50h

Zajęcia mają na celu przede wszystkim rozwój kreatywności uczestników oraz zapoznanie ich z różnymi metodami wspierania wszechstronnego rozwoju dzieci, młodzieży i dorosłych. Zadania są w luźny sposób inspirowane różnymi dziedzinami sztuki – interdyscyplinarnie rozumianym dorobkiem kulturowym. Wykorzystamy znane wytwory sztuki czy nowatorskie idee do projektowania okazji edukacyjnych i własnej aktywności. Uwzględnimy różnorodne formy ekspresji i udowodnimy, że każdy może tworzyć. Zajęcia będą składały się z krótkiego wstępu teoretycznego i głównej części warsztatowej.

Zaliczenie na podstawie zadań wykonywanych głównie w trakcie warsztatów. Efekty zadań gromadzone w aplikacji TEAMS.

Link do zespołu:

https://teams.microsoft.com/l/team/19%3a82l-JIYgP8HPED_aSiK560UEo4VDdml7QEnAy6uk0lU1%40thread.tacv2/conversations?groupId=cb86852b-0064-46ab-8b6b-90f336b998c8&tenantId=aee18df6-9fc6-4188-b9f4-b3f12e451c86

- Twórcze nauczanie a nauczanie do twórczości.

- Świat sztuki jako inspiracja do zadań pobudzających kreatywność.

- Zabawy ze sztuką w tle - od malarstwa prehistorycznego po sztukę współczesną.

- Słowo i obraz – nawiązania do typografii.

- Storytelling – zabawa i nauka wokół opowieści.

- W kadrze – różne punkty widzenia.

- Picture-book jako inspiracja do działań w różnych obszarach rozwoju.

- Edukacyjny escape-room w oparciu o wiedzę o kulturze.

- Twórcze rozwiązywanie problemów społecznych (z elementami design-thinking).

- Kulturalne rekomendacje i spotkanie z edukacją muzealną.

- Wspieranie kreatywności poprzez gry.

- Projektowanie okazji edukacyjnych.

Byszewski, J., Parczewska, M. (2004). Projektowanie sytuacji twórczych - designing creative situations. Warszawa: Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski. Laboratorium Edukacji Twórcze; Instytut Kultury Polskiej. Uniwersytet Warszawski.

Cackowska, M., Dymel-Trzebiatowska, H., Szyłak, J. (red.). (2017). Książka obrazkowa. Wprowadzenie. Poznań: Wydawnictwo Instytut Kultury Popularnej.

Cieślak, A. (2016). Książka do zrobienia. Warszawa: Wydawnictwo Dwie Siostry.

Hockney, D., Gayford, M. (2020). Historia obrazów dla dzieci. Poznań: Wydawnictwo Rebis.

Jałochowska, E. (2021). Historia sztuki dla dzieci i rodziców. Rozmowy z Kajtkiem. Warszawa: Bukowy Las.

Karolak, W. (2000). Sztuka jako zabawa. Zabawa jako sztuka. Warszawa: Wydawnictwo CODN.

Nęcka, M. (2009). Spotkania dzieci ze sztuką : program zajęć w edukacji wczesnoszkolnej. Kraków: Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Pedagogicznego.

Pater Renata, Edukacja muzealna dla dzieci. Alternatywne przestrzenie, http://eetp.ignatianum.edu.pl/sites/eetp/files/artykuly/art.3.30.pater_.pdf

Sikorska, K. (red.). (2014, 2015, 2016). Poradnik metodyczny. Edukacja kulturowa. Tom 1, 2, 3. Poznań: Centrum Kultury „Zamek”.

Tkaczyk, P. (2017). Narratologia. Warszawa: PWN.

- Wiedza:

dyskusja panelowa, prezentacja multimedialna z elementami wykładu, praca z wytworami kultury (teksty, obrazy, filmy, utwory muzyczne).

- Umiejętności:

techniki rozwijania kreatywności, twórcze rozwiązywanie problemów, dyskusja grupowa, projektowanie sytuacji edukacyjnych.

- Kompetencje społeczne:

dyskusja grupowa, współpraca w zespołach, wzajemne informacje zwrotne, metoda symulacji.

Sumaryczna liczba punktów ECTS: 2 ECTS

Liczba godzin kontaktowych: 30h

Liczba godzin potrzebnych do przygotowania się do zajęć: 5h

Liczba godzin potrzebnych do przygotowania się do zaliczenia i innych zadań: 15h

Sumaryczna liczba godzin aktywności studenta: 50h

Zajęcia mają na celu przede wszystkim rozwój kreatywności uczestników oraz zapoznanie ich z różnymi metodami wspierania wszechstronnego rozwoju dzieci, młodzieży i dorosłych. Zadania są w luźny sposób inspirowane różnymi dziedzinami sztuki – interdyscyplinarnie rozumianym dorobkiem kulturowym. Wykorzystamy znane wytwory sztuki czy nowatorskie idee do projektowania okazji edukacyjnych i własnej aktywności. Uwzględnimy różnorodne formy ekspresji i udowodnimy, że każdy może tworzyć. Zajęcia będą składały się z krótkiego wstępu teoretycznego i głównej części warsztatowej.

Zaliczenie na podstawie zadań wykonywanych głównie w trakcie warsztatów. Efekty zadań (np. plakaty, zdjęcia, opowiadania, kolaże) gromadzone w aplikacji TEAMS.

Link do zespołu:

https://teams.microsoft.com/l/team/19%3a82l-JIYgP8HPED_aSiK560UEo4VDdml7QEnAy6uk0lU1%40thread.tacv2/conversations?groupId=cb86852b-0064-46ab-8b6b-90f336b998c8&tenantId=aee18df6-9fc6-4188-b9f4-b3f12e451c86

- Świat sztuki jako inspiracja do zadań pobudzających kreatywność.

- Zabawy ze sztuką w tle - od malarstwa prehistorycznego po sztukę współczesną.

- Słowo i obraz – nawiązania do typografii.

- Storytelling – zabawa i nauka wokół opowieści.

- W kadrze – różne punkty widzenia.

- Picture-book jako inspiracja do działań w różnych obszarach rozwoju.

- Projektowanie przestrzeni - twórcze rozwiązywanie problemów społecznych (z elementami design-thinking).

- Kulturalne rekomendacje i spotkanie z edukacją muzealną.

- Wspieranie kreatywności poprzez gry.

- Projektowanie okazji edukacyjnych.

- Edukacyjny escape-room inspirowany dziełami sztuki.

Byszewski, J., Parczewska, M. (2004). Projektowanie sytuacji twórczych - designing creative situations. Warszawa: Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski. Laboratorium Edukacji Twórcze; Instytut Kultury Polskiej. Uniwersytet Warszawski.

Cackowska, M., Dymel-Trzebiatowska, H., Szyłak, J. (red.). (2017). Książka obrazkowa. Wprowadzenie. Poznań: Wydawnictwo Instytut Kultury Popularnej.

Cieślak, A. (2016). Książka do zrobienia. Warszawa: Wydawnictwo Dwie Siostry.

Hockney, D., Gayford, M. (2020). Historia obrazów dla dzieci. Poznań: Wydawnictwo Rebis.

Jałochowska, E. (2021). Historia sztuki dla dzieci i rodziców. Rozmowy z Kajtkiem. Warszawa: Bukowy Las.

Karolak, W. (2000). Sztuka jako zabawa. Zabawa jako sztuka. Warszawa: Wydawnictwo CODN.

Nęcka, M. (2009). Spotkania dzieci ze sztuką : program zajęć w edukacji wczesnoszkolnej. Kraków: Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Pedagogicznego.

Pater Renata, Edukacja muzealna dla dzieci. Alternatywne przestrzenie, http://eetp.ignatianum.edu.pl/sites/eetp/files/artykuly/art.3.30.pater_.pdf

Sikorska, K. (red.). (2014, 2015, 2016). Poradnik metodyczny. Edukacja kulturowa. Tom 1, 2, 3. Poznań: Centrum Kultury „Zamek”.

Tkaczyk, P. (2017). Narratologia. Warszawa: PWN.

- Wiedza:

dyskusja panelowa, prezentacja multimedialna z elementami wykładu, praca z wytworami kultury (teksty, obrazy, filmy, utwory muzyczne).

- Umiejętności:

techniki rozwijania kreatywności, twórcze rozwiązywanie problemów, dyskusja grupowa, projektowanie sytuacji edukacyjnych.

- Kompetencje społeczne:

dyskusja grupowa, współpraca w zespołach, wzajemne informacje zwrotne, metoda symulacji.

Sumaryczna liczba punktów ECTS: 2 ECTS

Liczba godzin kontaktowych: 30h

Liczba godzin potrzebnych do przygotowania się do zajęć: 5h

Liczba godzin potrzebnych do przygotowania się do zaliczenia i innych zadań: 15h

Sumaryczna liczba godzin aktywności studenta: 50h